Historyczka i krytyczka sztuki nowoczesnej i współczesnej, w szczególności Japonii, Korei i Chin. Absolwenta Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu (studia doktoranckie - Nauka o Sztuce, 2009-2014; studia magisterskie - Ochrona Dóbr Kultury, 2000-2006) i Uniwersytetu Warszawskiego (studia podyplomowe – Gender Studies).
Organizatorka wielu konferencji i innych wydarzeń kulturalnych, min. „East Asian Theatres: Traditions - Inspirations - European / Polish Contexts” (2015), „Art of Japan, Japanisms and Polish-Japanese Art Relations” (2010), „Poland - China. Art And Cultural Heritage” (2009). Kuratorka kilkunastu wystaw sztuki polskich artystów (Wozownia, HOarT Studio, Galearnia, Wejman Gallery). Koordynatorka projektów badawczych i wydawniczych. Członkini Polskiego Instytutu Studiów nad Sztuką Świata i AICA (Międzynarodowego Stowarzyszenia Krytyków Sztuki). Wiceprezeska fundacji Art & Modern.
Autorka książki „Kultury Azji oczami artystek. Tożsamość kulturowa w sztuce współczesnej” i „Uwikłane w kulturę. O twórczości współczesnych artystek japońskich i chińskich” (2015) oraz współredaktorka serii publikacji o znaczeniach kulturowych ubioru („Strój – zwierciadło kultury” [2013], „Sztuka stroju, strój w sztuce” [2016] i „Co (nie)przystoi mężczyźnie. Ubiór męski w sztuce i kulturze” [2020]).
Wybrane publikacje:
- „Virtual Worlds as a Space of Creation and a New Form of Language Communication in Chinese Artworks”, dsignn, nr 1/2023, s. 28-31.
- „Cultural Tradition or Kitsch? Buddhist Iconography in the Art of Contemporary East Asian Women Artists”, Art of Orient, Vol. 12, red. Bogna Łakomska, Wyd. Adam Marszałek, Toruń 2023, str. 110-117, https://doi.org/10.15804/aoto202306
- Józef Hecht. Arka Noego / Atlas, red. Magdalena Furmanik-Kowalska, Krzysztof Wejman, Fundacja Art & Modern/ Wejman Gallery, Warszawa 2023.
- „Battlegrounds. Net Art and Virtual Worlds in the Work of Chinese Artists”, Global Journal of HUMAN-SOCIAL SCIENCE: Arts & Humanities-Psychology, Vol.22, Issue 11, Global Journals 2022, str. 11-16.
- Elie Nadelman. W poszukiwaniu piękna..., red. Magdalena Furmanik-Kowalska, Krzysztof Wejman, Fundacja Art & Modern, Warszawa 2022.
- Darek Pala. Człowiek- natura / Natura – Człowiek (katalog), Pala Foundation, Warszawa 2022.
- „Living out a Suitcase: The Symbol of Travel in Far East Asian Art”, The Artistic Tradition of Non-European Cultures, Vol. 9/10, 2022.
- Bunt i Wolność. Linoryty Stanisława Kubickiego (1889-1942) – katalog wystawy, red. Magdalena Furmanik-Kowalska, Fundacja Art & Modern/ Wejman Gallery, Warszawa 2021.
- „Jak powinny wyglądać ilustracje dla dzieci. Recenzja książki „Admirałowie wyobraźni. 100 lat polskiej ilustracji w książkach dla dzieci” [KL dzieciom], Kultura Liberalna, nr 641 (16/2021), 20 kwietnia 2021, https://kulturaliberalna.pl/2021/04/20/recenzja-ksiazki-admiralowie-wyobrazni-kl-dzieciom/
- „Culture Trouble: The Significance of Cultural Context in an Art Historian’s Research on Chinese Contemporary Art”, Art of Orient, Vol. 10, red. Bogna Łakomska, Wyd. Adam Marszałek, Toruń 2021, str. 54-61, https://doi.org/10.15804/aoto202104
- „Discust or Fascination? Insects in Works of Contemporary East Asian Artists”, Art of Orient, Vol. 9, red. Bogna Łakomska, Wyd. Adam Marszałek, Toruń 2020, str. 155-171, https://doi.org/10.15804/aoto202007
- „Między prostotą a nadmiarem, surowością a słodkością. Refleksje wokół współczesnego designu japońskiego”, Linia Prosta 2020, http://liniaprosta.com/miedzy-prostota-a-nadmiarem-surowoscia-a-slodkoscia-refleksje-wokol-wspolczesnego-designu-japonskiego/
- Jarema – awangardowa feministka? Obraz artystki w biografii Agnieszki Daukszy, Kultura Liberalna, nr 607 (37/2020), 25 sierpnia 2020, https://kulturaliberalna.pl/2020/08/25/magdalena-furmanik-kowalska-recenzja-agnieszka-dauksza-jaremianka/
- „Tradycyjna kultura a współczesny chiński design”, Linia Prosta, 2020, https://liniaprosta.com/2588-2/
- „Which tradition is mine? Chinese women artists and cultural identity”, Journal of Contemporary Chinese Art, Volume 6, Numbers 2-3, Intellect, 2019, str. 305-319. https://doi.org/10.1386/jcca_00009_1
- „European Fairy Tales and Kawaii Aesthetics in the Photography of Ewa Doroszenko” [w:] World Art Studies. Poland–Japan Contemporary Art And Artistic Relations, red. Magdalena Durda-Dmitruk, Vol. 19, Polish Institute of World Art Studies and TAKO Publishing House, Warsaw-Torun 2019, str. 77-84.
- „Kawaii Friends or Mythical Beast. Dragons and other Animals in the Art of Takano Aya” [w:] Analecta Nipponica. Journal of Polish Association for Japanese Studies. Special Issue: Animals in Japanese Culture, red. Beata Kubiak Ho-Chi, Yoko Fujii Karpoluk, Vol. 8/2018, Polish Association for Japanese Studies, Warszawa 2018, str. 123-134.
- „Wyrażając siebie. Stroje Fridy Kahlo a jej twórczość”- recenzja wystawy w Victoria&Albert Museum, Linia Prosta, nr 9/2018, Wydawnictwa Państwowej Wyższej Szkoły Zawodowej w Tarnowie, s. 36-43.
- „Chinese Opera (xiqu) as a Significant Element of Contemporary Artwork” [w:] East Asian Theatres. Traditions - Inspirations - European/Polish Context, red. Maurycy Gawarski, Beata Kubiak Ho-Chi, Ewa Rynarzewska , „World Art Studies”, Vol. 17, Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata i Wydawnictwo TAKO, Warszawa-Toruń 2017, str. 241-247.
- „Ubiór w instalacjach artystów chińskich” [w:] Sztuka stroju, strój w sztuce, red. Magdalena Furmanik-Kowalska, Anna Straszewska, Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata i Wydawnictwo TAKO, Warszawa-Toruń 2016.
- „Culture and Globalisation in Wang Qingsong's Photography”, Art of the Orient, 2015, Vol. 4, red. Bogna Łakomska, Wydawnictwo Adam Marszałek, Toruń 2015, str. 209-219.
- „Rola kimona we współczesnej sztuce artystek japońskich” [w:] Strój - zwierciadło kultury, red. Magdalena Furmanik-Kowalska, Joanna Wasilewska, Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata i Wydawnictwo TAKO, Warszawa-Toruń 2013, str. 129-138.
- Ikonografia jenotów, lisów i innych japońskich demonów w filmie „Szopy w natarciu. Pom Poko” Isao Takahaty [w:] Studio Ghibli. Miejsce filmów animowanych we współczesnej kulturze japońskiej, red. Joanna Zaremba-Penk, Marcin Lisiecki, Wydawnictwo KIRIN, Toruń 2012, str. 199-214.
- Almost true – fotografia Natalii Jaskula – katalog wystawy, „Wozownia”, Toruń 2012
- „Młoda sztuka, młody kolekcjoner” - wywiad z Michałem Borowikiem, Czas na wnętrze, nr 1/2012, str. 146-147.
- Bobry Pana Boga. Zapomniany Świat Olędrów – katalog wystawy, Muzeum Etnograficzne w Warszawie 2010.
Jazda konna i wędrówki górskie
2014 – stopień naukowy doktora nauk humanistycznych w zakresie nauk o sztuce nadany uchwała Rady Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu
z dnia 9 grudnia 2014 r. na podstawie przedstawionej w rozprawie doktorskiej
pt.: „Uwikłane w kulturę. O twórczości współczesnych artystek japońskich i chińskich”
Promotor: prof. dr hab. Jerzy Malinowski
Recenzenci: dr hab. Anna Kutaj-Markowska, prof. UWr., dr hab. Beata Kubiak Ho-Chi, prof. UW
2009 – studia podyplomowe Gender Studies, Wydział Stosowanych Nauk Społecznych Uniwersytetu Warszawskiego
Praca dyplomowa: „Kobieta a woda. Twórczość Sigalit Landau”
Promotorka: dr Bożena Umińska
2006 – tytuł magisterski z dn. 26 czerwca 2006 r., Wydział Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Studia magisterskie 5-letnie na kierunku Ochrona Dóbr Kultury ze specjalizacją muzealnictwa. Praca magisterska: „W poszukiwaniu nowej tożsamości. Miejsce artystek emigrantek pochodzenia azjatyckiego pomiędzy nurtami sztuki światowej a kulturą własnego kraju”
z dnia 9 grudnia 2014 r. na podstawie przedstawionej w rozprawie doktorskiej
pt.: „Uwikłane w kulturę. O twórczości współczesnych artystek japońskich i chińskich”
Promotor: prof. dr hab. Jerzy Malinowski
Recenzenci: dr hab. Anna Kutaj-Markowska, prof. UWr., dr hab. Beata Kubiak Ho-Chi, prof. UW
2009 – studia podyplomowe Gender Studies, Wydział Stosowanych Nauk Społecznych Uniwersytetu Warszawskiego
Praca dyplomowa: „Kobieta a woda. Twórczość Sigalit Landau”
Promotorka: dr Bożena Umińska
2006 – tytuł magisterski z dn. 26 czerwca 2006 r., Wydział Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Studia magisterskie 5-letnie na kierunku Ochrona Dóbr Kultury ze specjalizacją muzealnictwa. Praca magisterska: „W poszukiwaniu nowej tożsamości. Miejsce artystek emigrantek pochodzenia azjatyckiego pomiędzy nurtami sztuki światowej a kulturą własnego kraju”
marzec 2023 – obecnie
prowadzenie zajęć dydaktycznych Wydział Grafiki Akademii WIT
(wykłady: Historia sztuki nowoczesnej; Percepcja wizualna i twórczość artystyczna; Nowe nurty w sztuce; ćwiczenia: Interpretacja dzieła sztuki)
grudzień 2024 – pobyt studyjny ERASMUS „A journey in the Renaissance in Rome and Latium”, SSML Gregorio VII I Istitutio Restauro Roma, Rzym
październik 2021 - luty 2022
prowadzenie zajęć dydaktycznych na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu (konwersatorium „Feminizm i Gender”)
maj 2015
prowadzenie zajęć dydaktycznych w Instytucie Edukacji Artystycznej Akademii Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej w Warszawie (ćwiczenia „Wiedza o środkach wyrazu artystycznego”)
marzec – czerwiec 2010
prowadzenie zajęć dydaktycznych na Wydziale Stosowanych Nauk Społecznych Uniwersytetu Warszawskiego (autorskie wykłady konwersatoryjne „Sztuka kobieta a sztuka feministyczna”)
prowadzenie zajęć dydaktycznych Wydział Grafiki Akademii WIT
(wykłady: Historia sztuki nowoczesnej; Percepcja wizualna i twórczość artystyczna; Nowe nurty w sztuce; ćwiczenia: Interpretacja dzieła sztuki)
grudzień 2024 – pobyt studyjny ERASMUS „A journey in the Renaissance in Rome and Latium”, SSML Gregorio VII I Istitutio Restauro Roma, Rzym
październik 2021 - luty 2022
prowadzenie zajęć dydaktycznych na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu (konwersatorium „Feminizm i Gender”)
maj 2015
prowadzenie zajęć dydaktycznych w Instytucie Edukacji Artystycznej Akademii Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej w Warszawie (ćwiczenia „Wiedza o środkach wyrazu artystycznego”)
marzec – czerwiec 2010
prowadzenie zajęć dydaktycznych na Wydziale Stosowanych Nauk Społecznych Uniwersytetu Warszawskiego (autorskie wykłady konwersatoryjne „Sztuka kobieta a sztuka feministyczna”)
Sztuka XX i XXI wieku, w szczególności azjatycka; Nowe technologie w sztuce; Relacja ubiór – sztuka, rzemiosło – sztuka; Tożsamość kulturowa, globalizacja – lokalność.
kierowniczka projektu „Digitalizacja i zabezpieczenie spuścizny Leopolda Gottlieba” i „Budowa archiwum cyfrowego Leopolda Gottlieba” (MKiDN, 2024)
koordynatorka projektu „Katalog dzieł malarskich Henryka Siemiradzkiego" (MNiSW, 2025-2020)
koordynatorka projektu „Katalog dzieł malarskich Henryka Siemiradzkiego" (MNiSW, 2025-2020)
autorka monografii "Kultury Azji oczami artystek. Tożsamość kulturowa w sztuce współczesnej" (2024);
autorka monografii "Uwikłane w kulturę. O twórczości współczesnych artystek japońskich i chińskich" (2015);
współredaktorka monografii "Józef Hecht (1891-1951). Finezja linii - żywioł barw / Józef Hecht (1891–1951): the fineness of line - the force of colour (2024);
współredaktorka monografii "Co (nie) przystoi mężczyźnie? Ubiór męski w sztuce i kulturze (2019);
współredaktorka monografii "Sztuka stroju, strój w sztuce (2016);
współredaktorka monografii "Strój - zwierciadło kultury (2013);
autorka artykułu „Fighting for Ourselves: Iconography of the Body in Polish Women Artists’ Works After 1945” (2023);
autorka artykułu „Cultural Tradition or Kitsch? Buddhist Iconography in the Art of Contemporary East Asian Women Artists” (2023);
autorka artykułu „Battlegrounds. Net Art and Virtual Worlds in the Work of Chinese Artists” (2022);
autorka artykułu „Living out a Suitcase: The Symbol of Travel in Far East Asian Art” (2021/2022);
autorka artykułu “Social media art and/or interactive art? Exhibitionist: PeeP Stream by Ye Funa and Bei Ou” (2022);
autorka artykułu “Culture Trouble: The Significance of Cultural Context in an Art Historian’s Research on Chinese Contemporary Art” (2021);
autorka artykułu “Discust or fascination? Insects in works of contemporary East Asian artists” (2020);
autorka artykułu "Which tradition is mine? Chinese women artists and cultural identity" (2019).
autorka monografii "Uwikłane w kulturę. O twórczości współczesnych artystek japońskich i chińskich" (2015);
współredaktorka monografii "Józef Hecht (1891-1951). Finezja linii - żywioł barw / Józef Hecht (1891–1951): the fineness of line - the force of colour (2024);
współredaktorka monografii "Co (nie) przystoi mężczyźnie? Ubiór męski w sztuce i kulturze (2019);
współredaktorka monografii "Sztuka stroju, strój w sztuce (2016);
współredaktorka monografii "Strój - zwierciadło kultury (2013);
autorka artykułu „Fighting for Ourselves: Iconography of the Body in Polish Women Artists’ Works After 1945” (2023);
autorka artykułu „Cultural Tradition or Kitsch? Buddhist Iconography in the Art of Contemporary East Asian Women Artists” (2023);
autorka artykułu „Battlegrounds. Net Art and Virtual Worlds in the Work of Chinese Artists” (2022);
autorka artykułu „Living out a Suitcase: The Symbol of Travel in Far East Asian Art” (2021/2022);
autorka artykułu “Social media art and/or interactive art? Exhibitionist: PeeP Stream by Ye Funa and Bei Ou” (2022);
autorka artykułu “Culture Trouble: The Significance of Cultural Context in an Art Historian’s Research on Chinese Contemporary Art” (2021);
autorka artykułu “Discust or fascination? Insects in works of contemporary East Asian artists” (2020);
autorka artykułu "Which tradition is mine? Chinese women artists and cultural identity" (2019).